Este es un autorretrato de la artista que pintó a la edad de 21 años, antes de ingresar al Gremio de los artistas de Haarlem, Países Bajos. Había sido atribuida esta obra a Frans Hals, quien fue probablemente su maestro, aunque no existan registros d
Las "naturalezas muertas" de la artista Rachel Ruysch fueron las obras que le otorgaron un gran renombre en el gremio artístico. En este ejemplar, Rachel utiliza elementos que comúnmente no son de mesa, por ejemplo el trigo, la uva y la vid, de mane
A éste género de pintura se le denomina "naturaleza muerta", que proviene de la palabra holandesa "stilleven" para denominar aquellos cuadros cuyo enfoque o tema particular fueron los elementos naturales y objetos inanimados como vasijas, comida, flo
Este renombrado retratista de Haarlem tomó a esta mujer originaria de Haarlem como el tema de su obra. "Babbe" es un término coloquial equiparable al término de "bruja" o "perversa" en español. Esta mujer era conocida del artista porque pertenecía al
Este cuadro forma parte de una serie realizada por Tiepolo para el patriarca de Aquilea, Dionisio Dolfín, que colgaban en el salón Ca´ Dolfin de su palacio veneciano. En la escena se representa al General romano Cayo Mario en su carro victorioso; del
Este paisaje urbano fue la representación más popular de Venecia de la época, donde se admira La Basílica de San Marcos, el Campanario y el Palacio Ducal. Giovanni Antonio Canal "Canaletto" fue reconocido en su época por la gran precisión de sus vist
En esta escena, que sucede en el jardín frente a la casa del mismo artista en la ciudad de Amberes, conviven tanto seres mitológicos como reales en alusión al romance cortesano. El edificio que se representa como set de la escena es de estilo italian
Este retrato de tamaño natural (203 x 158 cm, óleo sobre tabla) representa a la familia Rubens, donde aparece con el artista con su segunda esposa, con quien contrajo matrimonio en 1630, y uno de sus cinco hijos. Por la década en que fue pintado el c
Durante sus descansos del trabajo que realizaba para el Palacio Real de Wurzburgo o "Residenz", el hijo de Giovani Battista realizó una serie de 24 grabados, que tomaban por tema la partida de Jerusalén de la Sagrada familia. Todos fueron publicados
Esta es una de las escenas austeras y quietas, iluminadas por velas del artista de Lorena, que se encuentran entre sus obras más conocidas. Magdalena aparece sentada en el momento justo de su conversión, en un ambiente cálido por la luz de la vela a
El tema del engaño fue muy común entre los artistas del siglo XVII por influencia de Caravaggio, cuyas copias que sus seguidores realizaron de su obra volvieron popular al artista barroco en gran parte de Europa. En esta escena se aprecia a un joven
Esta imagen que ha causado un efecto devocional a través de los siglos es una de las obras más representativas de Murillo. Fue un artista sobresaliente en los temas religiosos y en la representación de infantes como figuras centrales de su obra. En l
Este bello cuadro tuvo gran importancia durante la Contrarreforma, cuando la Iglesia promovía la exaltación de las figuras religiosas a través del arte, con la función de fortalecer la fe cristiana. En este cuadro se representa una escena hogareña de
La obra representa el episodio en la vida del Santo Pedro Nolasco, fundador de la Orden de la Merced, cuando San Pedro - que aparece de cabeza tal como fue crucificado según la historia religiosa- lo consuela por no poder ir a Roma a visitar su tumba
El culto a la Inmaculada es un componente importante de la identidad de la sociedad española del siglo XVII. Su culto comenzó y se centralizó en Sevilla, donde los pintores realizaron sus trabajos en función de promover la devoción de esta imagen. Zu
